Archives

‘UNTITLED’ (2011)
Le nouveau court métrage de Nicolas Provost est entièrement constitué d'images d'archives, stock footage. Ce terme réfère aux films ou aux images de vidéo qui existent déjà. Par exemple: images animées des villes, des bâtiments célèbres, de la faune dangereuse. Les réalisateurs ont souvent recours à ce matériel préfabriqué comme matériau d'illustration d'une manière très sobre. Provost veut montrer que des images de stock peuvent également avoir une valeur esthétique et cinématographique, et qu'il peut les utiliser pour raconter une histoire.
Nicolas Provost (BEL, 1969) est cinéaste et artiste en art visuel, il vit et travaille à Bruxelles. Son travail est une réflexion sur la grammaire du cinéma et la relation entre les arts visuels et l'expérience cinématographique.

‘UNDER THE CENTIPEDE SUN’ (2011)
Ce projet est le portrait d'un no man's land. Brûlés et stériles, les paysages contiennent les traces d'une guerre invisible. Le théâtre de l’après-destruction a lieu dans un paysage presque sublime, beau et aride.
Mihai grecu (rou,1981) vit et travaille en France. Partant de sujets tels que l’environnement , l’eau, la vie urbaine, et la guerre, l’artiste exploite une imagerie singulière. Il produit une expérience visuelle et poétique qui mélangent plusieurs techniques et styles et qui peuvent être interprétées à la croisée entre la technologie, l’imagination, le rêve.

‘GUARDARE SE STESSI GUARDARSI’ (2010)
‘Guardare se stessi guardarsi’ (‘Watching yourself watching yourself’) est une installation vidéo avec plusieurs écrans. Le travail explore la relation entre son et image. Ce travail est basé sur une théorie existentielle qui relie l'agressivité artistique à la mélancolie. Le son a été enregistré en live.
MASBEDO est un nom qui combine ceux du duo d’artistes : Nicolò Massazza (ITA, 1973) et Lacopo Bedogni (ITA, 1970). Dès le départ, leur démarche artistique a été transversale et pluridisciplinaire, les impliquant dans divers projets communs avec des écrivains, musiciens, acteurs de cinéma, comédiens et danseurs.

‘Oceanus’ (2010)
La littérature et les mythes au sujet de la mer se trouvent à la base du scénario de ‘Oceanus’. L'installation interactive consiste en un écran de projection et une table avec un touch screen. Chaque visiteur peut faire son propre récit avec l'image bougeante. Les images sur l'écran de projection changent lorsqu’on manipule l’interface à l’écran tactile.
Paweł Janicki (POL, 1974) crée des systèmes audiovisuels interactifs, des installations et des performances.

‘CLUSTER’ (2010)
‘Cluster’ est une installation vidéo monumentale sur plusieurs écrans. De la fumée blanche, mystérieuse semble presque danser devant un fond noir. Ce phénomène semble naturel, mais les apparences sont trompeuses: en effet, nous voyons des images d'une bombe fumigène.
Gamsjäger Rainer (AUT, 1974) crée son travail à l'aide d'ordinateurs, mais peut souvent être inspiré par la nature. Son oeuvre comprend une série de travaux sur les phénomènes naturels, dont ‘Cluster’ est l'épilogue. L'artiste utilise un logiciel auto-programmé pour manipuler les structures digitales.

‘THE CHARACTER’ (2011)
L’artiste a invité quinze enfants d’une école située dans la banlieue de Mumbai à regarder un film de Bollywood mettant en évidence le personnage d’un enfant. Les quinze élèves participants, sont alors filmés individuellement et livrent leur description de l’enfant qu’ils ont vu dans le film. Les écoliers de ‘The Character’ offrent un aperçu du rôle des enfants (comme personnage et en tant que spectateur) dans le cinéma populaire indien.
Artiste sud africaine Candice Breitz (ZAF, 1972) vit et travaille à Berlin. Depuis le milieu des années 90, elle a produit un ensemble de travaux sur les différents aspects de la structuration de l'identité et de l’identification psychologique.